नेकोलासीसिस और रोमांटिकता के बीच मतभेद

युग के लिए एक सांस्कृतिक युद्ध: नियोकलासिज़्म और रोमांटिकता का एक विश्लेषण

परिचय

Neoclassicism और रोमांटिकता के बीच अंतर को स्पष्ट करने के लिए कोई भी कठिन और तेज़ी सूची सूचियों को कला और साहित्य आलोचकों द्वारा असंतोषित करने के लिए विफल हो जाती है और उन्हें फटकार कर दिया जाता है। बल्कि प्रत्येक आंदोलन के साथ-साथ प्रत्येक आंदोलन के लिए अतिरंजित दृष्टिकोण का विश्लेषण करने के लिए यह अधिक विवेकपूर्ण है। वहां हम एक जनरेटेड सूची से बेहतर दृष्टिकोण और सिद्धांत में अंतर देखने में सक्षम हैं। दोनों आंदोलनों का न केवल दृश्य कलाओं में बल्कि साहित्य के साथ ही दूर-दूर तक प्रभाव था।

एक दूसरे के सीधे विरोध के रूप में दो आंदोलनों को अधिरोपित करने की प्रवृत्ति रही है। यहां तक ​​कि मेरे शीर्षक में, मैं इस अतिव्यापीकरण के संकेत देता हूं हालांकि, विशेष रूप से दृश्य कला के क्षेत्र में, निओक्लासिसिज्म, जैसा कि नीचे देखा जाएगा, सीधे रोमांटिक आंदोलन का हिस्सा बनने वाले चित्रकारों को सीधे प्रभावित किया। दोनों आंदोलनों को काफी हद तक आधुनिक संस्कृत और पश्चिमी संस्कृति पर विशेष रूप से प्रभाव पड़ा है।

नेओक्लासिसिज़्म 18 वीं शताब्दी के अंत में और 1 9वीं सदी के प्रारंभिक दौर में दृश्य कला कॉर्क एन डी) के रूप में कई ने यूरोपीय कला और वास्तुकला में प्रमुख आंदोलन के रूप में निओक्लासिसवाद को माना है। आंदोलन की सही तारीखों पर अभी भी बहुत बहस है लेकिन यह 1650 से शुरू होने वाले लगभग एक शताब्दी से कला आंदोलन का वर्णन करते हुए नवशास्त्रीय वास्तुकला के साथ 1750 - 1860 से बड़े पैमाने पर देखा जा सकता है। दिलचस्प रूप से अगस्तान या नियोक्लासिक साहित्यिक परंपरा कला आंदोलन, अलेक्जेंडर पोप (नेस्टवॉल्ड एन डी) की मृत्यु के दौर में, 16 9 0 - 1744 से शुरुआत।

आंदोलन ने तीन योगदान करने वाले कारकों के परिणामस्वरूप कर्षण प्राप्त किया: -

काम करता है और हालांकि जोहान विंकेलमैन के विचारक, कला इतिहासकार और पुरातत्वविद् थे। वह यूनानी कला का एक बड़ा प्रशंसक और विशेष रूप से मूर्तिकला और वास्तुकला था। इस विषय पर उनके कार्यों को कई समीक्षकों ने नवशास्त्रीय आंदोलन के एकल महानतम प्रेरक के रूप में देखा है।

• इटली में पोम्पेई के नए खंडहर और ग्रीस में हरकुलियन, जो ग्रीक और रोमन सोचा और कला (गोन्टर 2003) के पुनर्जीवन में मदद करने में मददगार थे
• छात्रों और उन अमीरों के लिए जो कि जाना जाने वाला था ग्रैंड टूर के रूप में (गैन्टर 2003) ग्रीस में स्थानों और इटली में स्टूडियो और खंडहरों पर जोर देने के साथ प्राचीन काल के कलाकृतियां और वास्तुकला का अध्ययन करने के इरादे से यह एक यात्रा थी। इस प्रकार, अमीर, हालांकि प्राचीन दुनिया के चमत्कारों को उजागर करना अधिक है
• इन कारकों ने न केवल ग्रीक और रोमन संस्कृति के सामान्य पुनरुत्थान में सहायता की, बल्कि दिन के विचार और दर्शन को भी प्रभावित किया। आदेश, तर्क और सादगी के सिद्धांत 18 वीं सदी के कलाकारों और विचारकों द्वारा अपनाए गए थे।ये सिद्धांत समय के दार्शनिकों के समान थे और इस प्रकार उन्होंने अपनाया। इस उम्र को ज्ञान के युग के रूप में जाना जाता है, जहां मानव कारण और नैतिक आदेश समाज में सबसे अच्छे होंगे या कम से कम दर्शन के भारी हिट जैसे इमॅन्यूएल कांत

दृश्य कला में नव-शैलीवाद < कलाओं के भीतर नवशास्त्रीय शैली प्राचीन ग्रीस और रोम (गोंटार 2003) से प्रसिद्ध हाथों के अध्ययन और प्रजनन से सीधे पैदा हुई। नोकलासिक कला के मूल पर एक नैतिक विचार बनना जरूरी था। यही उनका मानना ​​था कि मजबूत ड्राइंग तर्कसंगत था, कि कला मस्तिष्क में होनी चाहिए और कामुक नहीं होनी चाहिए, और इसका पालन न केवल नैतिक रूप से सुखद होगा, लेकिन नैतिक रूप से बेहतर होगा (गेर्श - एनिसिक एन डी।)। नियोक्लासिक शैली को रॉकोओ स्टाइल का विरोध किया गया था जो कि पहले से ऊपर था और जो आधुनिक स्वादों के ऊपर और भोले-भरे हुए थे और निओक्सास्टिकवाद की सादगी की खोज की तुलना में निश्चित रूप से भद्दा था।

आंदोलन के मुख्य प्रतिपादकों में से एक जाक-लुई डेविड था, जो "… अच्छी तरह से चित्रित रूप को पसंद करते थे - स्पष्ट ड्राइंग और मॉडलिंग (छायांकन)। आरेखण चित्रकला की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण माना जाता था। नियोक्लासिक सतह को पूरी तरह से चिकना दिखना पड़ा - ब्रश स्ट्रोक का कोई सबूत नग्न आंखों तक नहीं दिखना चाहिए। "(गेर्श - एनिसिक एन डी।) सामान्य तौर पर, Neoclassicism काम करता है निम्नलिखित विशेषताओं के रूप में संक्षेप किया जा सकता है: वे गंभीर, unemotional और वीर (दृश्य कला कॉर्क एन डी।) थे। स्व-बलिदान और आत्म-अस्वीकृति (दृश्य कला कॉर्क एन डी) द्वारा परिभाषित एक नैतिक कथा को व्यक्त करने के लिए उन्होंने कुछ रंगों का इस्तेमाल किया। इन नैतिक विचारों को जो प्राचीन काल में प्रतिबिंबित किया गया था ज्ञान की आयु में आम जमीन मिली।

साहित्य में नियोक्सालिसवाद

प्रायः अगस्तान आयु के रूप में संदर्भित किया जाता है, साहित्य में निओक्लासिसवाद के परिणामस्वरूप पुरानी, ​​विर्जिल और होरेस (नेस्टवॉल्ड एन डी) के अगस्तान लेखकों के आत्म-जागृत अनुकरण थे। होमर, सिसरो, वर्जिल और होरेस द्वारा इस्तेमाल किए गए फ़ॉर्मों की नकल करते हुए अगस्तन लेखकों ने अपने कामों में सामंजस्य, संतुलन और सटीकता के लिए प्रयास किया। अपने लक्ष्य को बेहतर ढंग से हासिल करने के लिए अक्सर मर्दाना दोहा और व्यंग्य को स्टाइलिश उपकरणों के रूप में शामिल करना (नेस्टवॉल्ड एन डी)।

अलेक्जेंडर पोप, जोनाथन स्विफ्ट, और डैनियल डैफो बहुत सारे लोगों द्वारा विशेष रूप से अंग्रेजी साहित्य में, आंदोलन के मुख्य योगदानकर्ताओं के रूप में देखा जाता है। दिलचस्प बात यह है कि इस आंदोलन ने उपन्यास के रूप में मदद की है जिसे हम आज के दिन पहचान लेंगे। अगस्तान के लेखकों की एक महत्वपूर्ण विशेषता प्रकृति पर उनके विचार है। प्रकृति पर उनका विचार शास्त्रीय सिद्धांत का एक पुनरुत्थान था कि प्रकृति को "ब्रह्मांड में एक तर्कसंगत और समझदार नैतिक आदेश के रूप में समझा जा सकता है, जो परमेश्वर के भव्य डिजाइन का प्रदर्शन करते हैं। "(नेस्टवॉल्ड एन डी।) पोप के शब्दों का उपयोग अलग-अलग और अधिक कवितात्मक रूप से करें:

"पुरानी खोज के ये नियम, तैयार नहीं किए गए

अभी भी प्रकृति हैं, लेकिन प्रकृति की व्यवस्था है," (नेस्टवॉल्ड एन।डी।)

जैसा कि हम प्रकृति के इस दृश्य के नीचे देखेंगे प्रकृति पर उनके जंगली और आध्यात्मिक दृष्टिकोण के साथ रोमांटिक के विपरीत है।

रोमांटिसिज़म

रोमांटिकतावाद एक शब्द है जो लगभग 1760 - 1870 से कला के भीतर परिवर्तनों का ढीला वर्णन करता है। परिवर्तन को नियोक्लासिसिज़्म के मूल्यों के खिलाफ प्रत्यक्ष प्रतिक्रिया के रूप में देखा जा सकता है। केवल व्यक्तिगत स्वभाव के संदर्भ में, कुछ आलोचकों ने तर्क दिया है कि रोमांटिकतावाद हमेशा अस्तित्व में था (दृश्य कला कॉर्क एन डी।)। सामान्य तौर पर, यह तर्क दिया जा सकता है कि रोमांटिक आंदोलन ने व्यक्तिगत, व्यक्तिपरक, तर्कसंगत, कल्पनाशील, सहज, भावनात्मक और, दूरदर्शी या अत्याधुनिक कला (दृश्य कला कॉर्क एन डी।) पर जोर दिया। सामान्यतया जो लोग नियोक्लासिसिज़ की सदस्यता लेते हैं, वे इसके मूल्यों के विपरीत होते हैं।

यह पहली लेखकों और कवियों थे जिन्होंने रोमांटिक विचारों के प्रारंभिक अभिव्यक्ति दी थी; जबकि चित्रकारों ने बाद में कवियों और लेखकों से प्रेरणा ली। दोनों कला रूपों ने सहमति व्यक्त की कि यह गहरा आंतरिक भावना का अनुभव था जो कलात्मक प्रयास (सभी कला एन डी) के लिए प्रेरित किया गया था।

दृश्य कला में रोमांटिकतावाद

जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, रोमांटिकतावाद नवप्रवर्तनशील मूल्यों के साथ मोहभंग के उत्तर के रूप में उभरा है। हालांकि, बल्कि विडंबना यह है कि दाऊद के स्टूडियो (गैलित्ज़ 2004) में पढ़ाई जाने वाली रोमांटिक चित्रकारों के रूप में जाना जाने वाले कई कलाकार इसने रोमांटिकतावाद और निओक्सालिसवाद के बीच शैलीगत सीमाओं का धुंधला हो गया, और आखिरकार होगर्स में इग्रेस 'एडोथोसिस ऑफ होमर में हुई। एक रोमांटिक क्लासिक के रूप में देखा गया यह निश्चित रूप से नियोक्लासिसवाद से प्रभावित था प्रभाव के बावजूद, काम में प्रमुखता क्या है Igres 'मौलिकता, रोमांटिकतावाद की एक प्रमुख अवधारणा (Galitz 2004)

निओक्लासिसिज्म के साथ, प्रकृति रूमानीवाद में एक प्रमुख विषय थी हालांकि, प्रकृति को एक बेकायदा शक्ति के रूप में देखा गया, जो अप्रत्याशित था और नतीजतन चरम सीमाओं में हो सकता है। बार-बार ब्रिटिश और फ्रांसीसी चित्रकला में, जहाजों के चित्र दिखाए जाने वाले चित्रों की पुनरावृत्ति होती है। यह चित्रण प्रकृति (गेलित्ज़ 2004) के खिलाफ मनुष्य संघर्ष का प्रतीक है। थियोडोर गेरिकाल्ट की राफ्ट ऑफ मेडुसा इस का एक उत्कृष्ट उदाहरण है। नहीं सभी रोमांटिक प्रकृति जॉन कॉन्सटे की प्रकृति के इस दृष्टिकोण को अक्सर स्वनिर्धारित प्रकृति थी, हालांकि, प्रकृति का उनका अपना निजी दृष्टिकोण था, जो अपने व्यक्तित्व को दिखाया जो कि रोमांटिकतावाद का एक केंद्रीय सिद्धांत प्रदर्शित करता था। यह कलाकार की कल्पना (Galitz 2004) होने के नाते

साहित्य में रोमांटिकता

साहित्य में रोमांटिकतावाद एक ऐसा आंदोलन था जिसमें कई शैलियों, विषयों और सामग्री को कवर किया गया था, जिसने इसके परिभाषित सिद्धांतों (रोश 2011) के रूप में बहुत असहमति और भ्रम पैदा कर दिया है। हालांकि साहित्य में सामान्य रोमांटिकता में एक व्यक्ति के साथ संबंध है और पूरे समाज के बजाय व्यक्ति की कल्पना। शुरुआती रोमांटिक्स भी सरल समय के लिए उत्सुक थे, विशेषकर ब्रिटेन में जहां औद्योगिक क्रांति की शुरुआत हुई थी, जिसके परिणामस्वरूप लेखकों का मानना ​​था कि उन्हें मध्ययुगीनता और पौराणिक कथाओं जैसे राजा आर्थर (रैश 2011) के लिए मजबूत संबंध था।

यह अंततः कलात्मक अभिव्यक्ति के बारे में नियमों की ढीली हुई थी। बदले में किसने विभिन्न काव्य शैली (रोश 2011) में प्रयोग किया। सबसे प्रभावशाली रोमांटिक लेखकों में से एक विलियम ब्लेक था यह तर्क दिया जा सकता है कि वह अपने समय से पहले कई मामलों में था। वह एक प्रतिभाशाली कवि, कलाकार और उकेरक थे जो रोमांटिकतावाद के मुख्य मान्यताओं के कई प्रतीक थे। अपनी कविता में, उन्होंने भाषा के साथ पुराने कवियों की उच्च उड़ान वाली भाषा को बदल दिया, जो कि प्राकृतिक ताल और शब्दावली पर जोर दिया। यह एक लयबद्ध शैली का उत्पादन करता है जो पूरी तरह से छद्म (रैश 2011) पर निर्भर नहीं है। यह कविता के उपकरणों के साथ प्रयोग करने के लिए रोमांटिक इच्छाओं को प्रदर्शित करता है ताकि वे अपने व्यक्तिगत लक्ष्यों को बेहतर ढंग से प्राप्त कर सकें।

निष्कर्ष> जैसा कि हमने उपरोक्त चर्चा से देखा है दोनों आंदोलनों में महत्वपूर्ण भूमिकाएं अपने संबंधित समय के भीतर खेलना है। हालांकि, इतिहास की सहायता से, हम अंतर और समानताएं देख सकते हैं और कैसे उन अन्य आंदोलनों को प्रभावित किया है। अपने मतभेदों को सामान्य बनाने के लिए अक्सर यह आसान होता है और ऐसा प्रतीत होता है कि ऊपर की तरफें एक दूसरे के साथ युद्ध में थीं सच्चाई बहुत जटिल है क्योंकि एक आंदोलन दूसरे के बिना अस्तित्व में नहीं हो सकता था। दो आंदोलनों द्वारा प्रदर्शित विभिन्न तरीकों ने निस्संदेह बेहतर प्रयास के लिए मानव प्रयास का रंग दिया है।